【导语】《雨霖铃》教案一等奖精品多篇为网友投稿推荐,但愿对你的学习工作带来帮助。
总结 篇一有人曾在《忆柳永》中这样写道:“忍把浮名换浅唱,只为儿女道情长。烟花巷陌君常在,倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王,井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃,至今想念柳七郎。” (幻灯9:【总结】“《忆柳永》”)什么是经典呢?我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃,千古离别情。这就是经典的魅力吧!读这首词,我们知道,人世间有一种情感叫离别,有一种感觉叫心痛,有一种心情叫相思。字里
行间弥漫的是柳永说不尽的离别情,道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨!让我们投入地走进《雨霖铃》,用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧!(师生齐读)
《雨霖铃》教案一等奖 篇二一、教学目的:
1.理解这首词描写离别愁思的思想感情。
2.体会这首词的细腻委婉的婉约派的词风。
二、教学设想:
1.指导学生诵读,理解这首词长于铺叙的特点以及融情入景、借景写情的特色。
2.安排二课时。
教学内容与步骤:
第一课时
教学要点:作者简介;
一、作者简介:
柳永,北宋词人。原名三变,字景庄,后改名为永,字耆(qí)卿,排行第七,崇安(今福建武夷山市)人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁,终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活,尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉,在当时流传很广,对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
二、解题:
《雨霖铃》,唐玄宗时教坊大曲名,后用为词调。霖,一作'淋'。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条:'《明皇杂录》及《杨妃外传》云:'帝幸蜀,初入斜谷,霖雨弥旬。栈道中闻铃声,帝方悼念贵妃,采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。'今双调《雨淋铃慢》,颇极哀怨,真本曲遗声。'《词谱》卷三十一:'宋词盖借旧曲名,另倚新声也。调见柳永《乐章集》,属双调。'此词写别情,为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中,同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨,所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙,上下阕通过衬托、点染,浑成一片。写景抒情都用白描,形容尽致。这是吸取了民间词的特点,在艺术上予以加工提高而形成的。
三、注释:
对长亭晚:面对着长亭,正是傍晚的时候。长亭,古代大道上每五里设一短亭,十里设一长亭,供行人休息,人们常在长亭送别。
都门帐饮:在京城门外设帐饯别。帐,郊野没有房屋,所以临时搭起篷帐。
无绪:没有心思,意思是心情不好。
兰舟:木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。
凝噎:因为激动,嗓子被气憋住,说不出话。
去去:往前走了又走,意思是'去了去了'。
暮霭:(ǎi)傍晚的云气。
沉沉:深沉。
楚天:楚地的天空(战国时楚国很大,包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地),这里泛指南方天空。
经年:一年。
便纵有千种风情:就算是有多少风情。风情,深情密意。
四、鉴赏文章:
这首词描写了作者要离开汴京(开封)去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写,十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品,是柳永的代表作品之一,是宋元时期流行的宋金十大曲'之一。
这首词的上半片主要是写临别时的情景,下半片主要是写别后的情景。
开首三句,如果简单看成叙事,好象只从送别的时间、地点说起,而其实,既没有象后面的清秋节'明确指出时间,也没有象后面的都门'明确指出地点。如果简单看成写景,也好象只在对着长亭的当儿,听到寒蝉在叫,看到骤雨刚停,而其实,不仅声音、形象中有异样的情味,即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛,先给人一种无可奈何的感受,打下情感的基础,以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说,这主要是抒情,是融情入景,是即景抒情,从抒情写景中可以看出时间和地点,不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的冒头'(开端)。柳永的词中象这类写法的是不少的,如《引驾行》的开头是:
虹收残雨,蝉嘶败柳长堤暮。
接着才是:
背都门,动消黯,西风片帆轻举。
《卜算子》的开头是:
江枫渐老,汀蕙半凋,满目败红衰翠。
接着才是:
楚客登临,正是暮秋天气。
或者写出有人在'对',或者没写出,都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的,总不能离开人。而这里的长亭'也不是一个专有的地名,在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的河桥望行旅,长亭送故人',王昌龄《少年行》的西陵侠少年,送客短长亭',两首诗里的长亭'和这首诗里的长亭',当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的都门'看,这词里的长亭'应在汴河岸上。宋代的汴河两岸,多种杨柳,因此宋代词人写到'长亭',往往和杨柳联系起来说(这词下面的杨柳岸'和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明)。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多,因而词人往往把柳和蝉并用,从上引《引驾行》的蝉嘶柳败'和《少年游》的长安古道马迟迟,高柳乱蝉嘶'看来,柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界呵!
'都门帐饮无绪'两句是实写不忍别又不能不别的情况。'都门'是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年(960)起就建都在汴京,即东京。'帐饮'是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语,不要呆看,在小馆子饯行也是同样的意义。'无绪'是当时心绪非常不安,不知所措的表现,这六个字明显地写出地点、动作和情绪,是高度压缩的精练的写法。'留恋处,兰舟催发',是说正在留恋不舍的当儿,舟子已经催促他出发了。'留恋处',《花庵词选》作'方留恋处',意更明显。'兰舟'是用木兰刻成的船。从'催发'中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的无绪是已经达到了'黯然魂销'的程度。
'执手相看泪眼,竟无语凝噎',进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候,真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手,泪眼相对而已。这一形象的刻画,看来似很简单,实则是情感的集中表现,是很真挚动人的。《红楼梦》 ……此处隐藏15600个字……难点
把握意象,探究意境,体味情感
教学方法:感悟法、鉴赏法、讨论法
教具:多媒体
教学时数:一课时
教学过程
一、导入
江淹;“黯然销魂者,惟别而已矣。”
李白;“此地一为别,孤蓬万里征。”
王维;“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”
李商隐:“相见时难别亦难,东风无力百花残。”
柳永:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!”
二、介绍作者及写作背景
三、诵读、感悟
学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中,才能体验词人的情感,进入词的意境,从而获得独特的审美享受。
(一)学生结合注释自由诵读。
(二)听朗读录音。体会本词的情感。
(三)理思路,分层次。
柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人,本词从时间和地点上进行了铺叙,不仅写了离别之际,而且写了离别之前,甚至还设想了离别之后;不仅写了眼前之景,而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。
(四)分层指导诵读。
1、别前:[寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。]
2、前三句借用哪些意象,勾勒出怎样的意境?
寒蝉、长亭、骤雨;重在勾勒环境,烘托凄凉悲苦的气氛。
2、别时:[都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。]
极写饯别心情,借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到,先成泪。”两情依依、难分难舍之际,客船不断催促。
读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。
[执手相看泪眼,竟无语凝噎]
细节描写。离别之痛淋漓尽致,令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗?牵手:和朋友散步时一般会牵手,心情是愉悦的,与这首离别词的情境不符。握手:用一只手握,经常只是出于礼节的需要而已,达不到离别时伤心动魄的程度。表情:“泪眼”,两人相对手握手,眼对眼,泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼,断肠人看断肠人”。
语言:“竟无语”,此时无声胜有声。纵有千言万语,也被内心巨大的痛苦所淹没了。
“相顾无言,惟有泪千行。”(苏轼〈〈江城子〉〉)
“欲语未先流。”(〈〈五陵春〉〉)
“欲说还休。”(李清照〈〈凤凰台上忆吹箫〉〉)
情感的高潮:悲伤、凄楚、痛苦。
3、别后:
柳永不仅善于铺叙,在铺叙时还运用虚实结合的手法,既写眼前实事实景,更写别后想象之事之景。对分别以后的情况,柳永想象了哪几幅画面?如何诵读?
[念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔]
诗句中用到哪些意象,渲染了怎样的意境?
借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭,沉沉暮霭之上是空阔的楚天,无边广漠之中,漂流而无所止的一叶小舟,小舟里面是孤寂的行人,以及行人无比寂寥的内心。
“秋正紧,添离索;天正远,伤漂泊。”
“千里云峰千里恨,万顷波涛万顷愁。”
孤独、迷茫、痛苦、无奈。]
[今宵酒醒何处?扬柳岸,晓风残月。]
“千古丽句”“古今俊句”
(俞文豹〈〈吹剑录〉〉云:“东坡在玉堂日,因问:我词何如柳七?对曰:柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌“杨柳岸晓风残月”。学士词,须关西大汉,(执)铜琵琶,铁绰板,唱大江东去。”)
(1)联系特定的情境
画面出现在酒醒之后,离人借酒消愁,帐饮时已然无绪,更何况酒醒之后?诗人此时,前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上,面前路是“千里烟波”,继续前行离爱人越来越远,可以想见他的心情。“剪不断,理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”
(2)感受典型意象蕴涵的情感
这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已,杨柳依依”,折柳送行,寄托眷眷之情。另外,“柳”“留”谐音,折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情,往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”,“年年柳色,霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。”明写眼前景,暗写别时情。清秋的风是凉的,恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情,借景传情,以风之凉、月之残透露离情别绪。
(3)结合全诗旨趣
这首诗的主题句是“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说:“黯然销魂者,唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中,又扩大了这种感受,以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意,是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意,将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起,引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣,画面生动,诱发想象,引起共鸣,因此成为千古丽句。
凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。
[此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?]
以乐景写哀。以喜衬悲,欲扬先抑。钟情之殷,离愁之深。照应“执手相看泪眼,竟无语凝噎”,倍沉痛楚。
声音有意无意扬起,读出对比。
三幅画面之间有何联系?
三幅画离分别时刻越来越久,越来越远,画面由凄凉到凄丽再到美景,表示无论时间和空间如何变化,无论将来多么顺利,离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草,更行更远更生”,“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。”
[多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!]
“伤别”为人类的一种普遍的情感,从个别到一般,得出一条人生哲理:“多情自古伤离别”。自古而然,且是由于多情的缘故,似有自我安慰之意,实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”,冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受,开拓了词的境界,深化主题,极写离别之痛。
归纳艺术手法:
离别,不是“别时容易见时难”,而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感,却让世世代代的读者为之动情,为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外,还与他采用的艺术手法相关:
(1)善于铺叙,告别过程逐层展示,离别之痛渐次加深。
(2)融情于景,“伤离别”与“清秋节”重笔倍写,便有了双重悲剧性。
(3)虚实相济,眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合
四、总结
1、自由朗读,再次体验词人情感。
2、小结:词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围,既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”,在情与景的交融中,演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
别前——勾勒环境
板书:别时——描绘情态
别后-——刻画心理(烟波暮霭、晓风残月、良辰美景)
意象——意境——情感(鉴赏方法)
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